Kamasi Washington: amor supremo (★★★★✩)

Kamasi Washington ★★★★✩

Intérpretes: Kamasi Washington, saxo tenor; Rickey Washington, saxo soprano, flauta; Maurice Brown, trompeta; Brandon Coleman, teclados; Cameron Graves, piano eléctrico; Patrice Quinn, voz; Miles Mosley, contrabajo y Tony Austin, batería

Lugar y fecha: Festival Blaumarí. Moll de Barcelona (12/VI/2026)

El recién estrenado festival Blaumarí acogió al saxofonista angelino Kamasi Washinton al frente de un octeto para presentar su Jazz Legends Reimagined . Se trata de un sentido y personal homenaje a John Coltrane y Miles Davis, en el centenario de su nacimiento, y al recientemente fallecido Sonny Rollins. Pero no solo eso ya que en el tributo también figuró su estimado colega Ryan Porter y otros colosos de la música, como Hermeto Pascoal y Astor Piazzolla.

Empezaron con un medley que integra el Olé de Coltrane con el All blues de Davis, respetando el aroma y el sentimiento de tan emblemáticas piezas, sin obviar un fogoso solo del protagonista y sin perder en ningún momento el halo flamenco que en esa época impregnaba a los autores. La segunda mezcla, titulada Acknowledgement of a Love Supreme in a Little Church, conectó el primer movimiento de la legendaria suite de Coltrane con un tema del brasileño Pascual, llamado originalmente Igrejinha y que hizo mítico Miles Davis al incluirlo en su álbum Live-Evil . La espiritual invocación contó con el recitado de Patrice Quinn, a modo de mantra, acolchado por un oleaje instrumental reflexivo en consonancia con el original.

La tercera reimaginación fue Giant Steps in Airegin uniendo Coltrane y Rollins en una pieza, de ritmo trepidante, que permitió el lucimiento del piano eléctrico, en un solo estratosférico conjugado con el del jefe, contribuyendo a un clímax total que desembocó en un gran final melódico y lleno de swing. Llegados a Footprints in Africa fue el turno de Maurice Brown haciendo diabluras con una trompeta de sonido modificado, que recordó a la del Miles progresivo, una impresión acrecentada por los coloristas visuales. El mismo tema permitiría el lucimiento de Miles Mosley en un solo de contrabajo lleno de groove, ya fuera golpeando las cuerdas con la mano o rascándolas con un arco, para convertir el tema en una tormenta rítmica.

Kamasi, humilde, cedió el protagonismo a sus músicos; así, en la versión de Round midnight, destacaron la trompeta con sordina, hilvanando con maestría la calma nocturna de la melodía y dejando espacio a una voz que emuló a la de Ella Fitzgerald. La parte final estuvo integrada por The psalmist , un cover del trombonista Ryan Porter, mezclando destellos bebop con funk distorsionado, llevados en volandas por una sección rítmica en estado de gracia. Y para rematar, un desarrollo inspirado por el Prologue (Tango apasionado) de Piazzolla, respetando la esencia tanguera pero evolucionando a un jazz fibroso en el que Kamasi ejerció de virtuoso solista con mucha clase, sobre un groove de fondo robusto y compacto, demostrando que su amor supremo por los maestros no les impide brillar por cuenta propia en lo que fue un concierto de altos vuelos.