De madres e hijas, según Cristina Pavarotti

A medida que el ambiente refresca, los ánimos se van cal­deando en Peralada cuando se escucha desde los aledaños de los jardines del Castell el maravilloso ruido de las excavadoras, indicio de que las obras para levantar el nuevo auditorio por fin han comenzado. La tercera generación de la familia Suqué-Mateu apuesta por recuperar la dimensión del festival que les legó su abuela, Carmen Mateu, y va a hacer realidad el nuevo Espai Escènic –se llamará así– para un millar de espectadores.

Nadie se atreve a hablar de timing y mucho menos a fijar una fecha para la finalización de la obra, pero después de cuatro años ofreciendo grandes figuras a un público reducido de 200 personas, el certamen comprometido con la música y las artes escénicas está a punto –acaso el próximo verano– de recuperar su razón de ser: una exquisita venue de verano al aire libre.

Se oyen excavadoras en los jardines del Castell: las obras para el nuevo espacio escénico han comenzado

Y, si las riendas de este festival han ido pasando de madres a hijas –de Carmen Mateu a Isabel Suqué y ahora a Julia Reger–, nada más oportuno para poner este amor filial en valor que el estreno absoluto de Diario di una madre , un dietario imaginario que toma forma de ciclo lírico de 14 canciones en italiano y que repasa el proceso vital de una mujer desde su embarazo, cuando presiente la presencia de su hija, hasta que se despide del mundo y quiere “un día entero contigo / para vivirlo como si no pasara nada / tan solo uno, tampoco pido tanto ” (en su traducción al castellano ). 

El nuevo encargo de Peralada a esa suerte de hermanos creativos que son el compositor Alberto García Demestres y la dramaturga Cristina Pavarotti alcanzó ayer su cenit en esos últimos versos –“Oír de nuevo tu risa plena, / mirar en tus ojos los cambios de la luz / para toda la oscuridad que está por venir... ”– que interpretaba una Sabina Puértolas torturada por la exigente partitura de Demestres. La soprano zaragozana se entregó con Rubén Fernández Aguirre al piano a la evocación poética de los textos de la hija del mítico Pavarotti, explorando la maternidad (el piano suena a líquido amniótico) y demás fases vitales de la hija con textos naturalistas, sin contemplaciones, de una honestidad absoluta.

 Canción de cuna para niña voraz se titula la segunda canción. Te la dejo como está es otra, sobre la “ancestral furia organizadora en la habitación de una preadolescente”. Luego llega el enamoramiento de la joven: “Querría decirte / lo poco que tengo que decirte. / El amor que vale no hace descuentos” ... Más tarde, el momento en que la joven se va de casa, el balance, la nostalgia... O la visita de la menopausia: Nuestras madres nos lo callaron... 

Puértolas estaba haciendo su propio viaje y acabó entre lágrimas, abrazada al pianista. Su desmesurado uso de vibrato y del drama al estilo Medea la había dejado agotada. Pero Alberto lo quiere así.