El MNAC adquiere 40 fotografías de Pedro Madueño de la Santa Coloma de los setenta

El Museu Nacional d’Art de Catalunya ha adquirido un fondo de 40 fotografías de Pedro Madueño realizadas en los primeros años de la democracia, entre 1975 y 1980. Según el MNAC, las imágenes, “de un gran valor histórico y documental”, vienen a llenar un hueco en la Col·lecció Nacional de Fotografia, al tiempo que “ponen en valor una etapa poco conocida de la obra de Pedro Madueño en la que “documenta de manera esencial la historia visual contemporánea de Catalunya”, que “pese a la trayectoria de su autor, aún no estaba representada”.

Pedro Madueño (La Carlota, Córdoba, 1961), fotoperiodista que ha publicado en diferentes medios de comunicación y en su última etapa ejerció como redactor jefe adjunto al director de La Vanguardia , es conocido especialmente por sus retratos del mundo cultural y político, y su obra forma parte del Reina Sofía y la Fundació Vila Casas.

Las fotos documentan la inmigración, la integración de los recién llegados y el ocio en los barrios

Sin embargo, no es esta faceta la que ha interesado al MNAC, sino otra más inédita y desconocida: la del joven fotógrafo que con 16 años comienza a tomar fotografías en las calles de Santa Coloma de Gramenet, adonde llegó con su familia procedente de Andalucía. Se trata de un Madueño que, pese a la juventud, posee “una mirada madura y comprometida”, argumentan desde el MNAC, “que documenta con sensibilidad e intuición una serie de temas que se han convertido en fundamentales para el desarrollo del discurso del Museu Nacional: la construcción de las ciudades, la inmigración y la integración de los recién llegados, el ocio en los barrios, las movilizaciones sociales y las luchas vecinales, la conciencia ecológica y, de forma transversal, la Transición española”.

Para el museo, “una de las cualidades más destacables de estas imágenes es su capacidad conmovernos todavía hoy”. “Con una gran economía de medios y una mirada honesta, el fotógrafo crea escenas que, pese a pertenecer a otra época, nos interpelan directamente por la vigencia de los temas que tratan. Sus fotografías reflejan temas de actualidad –como las desigualdades urbanas, los movimientos cívicos o los debates sobre la identidad y la pertenencia– y lo hacen con una fuerza emocional que refuerza su valor tanto como documento como obra de arte”, concluyen.