'El ser querido' (★★★★✩), de qué hablamos cuando hablamos de amor, y otros estrenos de la semana

Estos son los estrenos que llegan a las pantallas de cine este 26 de agosto:

De qué hablamos cuando hablamos de amor 'El ser querido' ★★★★✩ Dirección: Rodrigo Sorogoyen Intérpretes: Javier Bardem, Victoria Luengo, Raúl Arévalo, Marina Foïs, Raúl Prieto Producción: España, 2026 (97 minutos). Drama.

Por Philipp Engel

Si El Reino y Antidisturbios, que para este cronista siguen siendo las cimas del tándem formado por Rodrigo Sorogoyen y la guionista Isabel Peña (incluso por encima de As bestas), se apoyaban en temas tan concretos y ligados a la actualidad española, con sendas tramas de corrupción –una, política, en Valencia, y otra, policial, incluyendo un remedo del comisario Villarejo–, aquí apuestan por temas mucho más universales como la distancia entre un padre y una hija, y el amor al cine. Frente al que Denis Villeneuve definió como “un tigre”, Javier Bardem, difícilmente podríamos imaginar a otra joven actriz capaz de aguantarle la mirada que no fuera Victoria Luengo, que se ha consagrado como una intérprete perspicaz, implacable y muy emocional.

Como es sabido, la película cuenta el intento de reencuentro entre un volcánico cineasta de la vieja escuela y su hija, actriz precaria, a lo largo de un rodaje ambientado en los años del Sáhara español. Hay dos escenas, una introductoria y otra muy climática que, por su larga duración, intensidad o complejidad, han captado todas las miradas de manera inapelable. Pero más allá de esas dos escenas virtuosas, de la espectacularidad demostrativa del dueto protagonista, o de la belleza del homenaje al séptimo arte, y a todos los oficios del cine –los aspectos más llamativos del filme–, El ser querido va cargada de filigranas marca de la casa, como ese plano circular que termina con el detalle de la mano de Bardem pasando furtivamente por la espalda de Luengo –un microgesto de amor– o esas llamadas telefónicas, de balcón a balcón, que muestran, de la manera más sencilla posible, la distancia entre esos dos seres que nunca llegan a visualizarse del todo.

Sorogoyen se lanza también a un metajuego con todos los formatos posibles, cambiando las dimensiones del plano, la textura de la imagen o saltando fugazmente al blanco y negro, que puede llegar a desconcertar en un primer visionado, pero va aposentándose en los posteriores, que son inevitables porque Sorogoyen y Peña son maestros en el manejo de la tensión narrativa, y esa tensión genera adicción. Nada más acabar, El ser querido exige volver a ser vista. Un magnífico thriller sentimental repleto de pequeñas sorpresas.

Mantiene el nivel alto 'Tadeo Jones y la lámpara maravillosa' ★★★★✩ Dirección: Enrique Gato Producción: España, 2026 (94 minutos). Animación.

Por Jordi Batlle Caminal

No lo vamos a negar: un cierto temor a la decepción se adueñaba de nosotros antes de ver la película. Un temor justificado que podría bautizarse como “síndrome de la cuarta entrega” y que remite directamente a la saga de Toy story. Las tres primeras películas de la franquicia de Pixar no solo eran magistrales, sino que cada una de ellas era mejor que la anterior, exactamente el mismo caso que las de Tadeo. Sin embargo, Toy story 4 (y no hablemos ya de la reciente Toy story 5) supuso un notable descenso creativo. Tocar techo es un peligro. Tadeo Jones y la lámpara maravillosa ya no es mejor que la tercera, pero, felizmente, en ningún caso es peor: es, una vez más, una fuente de diversión constante, inteligente, ingeniosa, brillante, bien planteada, escrita y dialogada con talento y técnicamente elaborada con maestría.

El descubrimiento de la lámpara mágica de Aladino pone en marcha una macroaventura frenética con gran variedad de escenarios, viajes en el tiempo y unas cuantas citas cinéfilas. El gran hallazgo de la precedente Tadeo Jones 3: La tabla esmeralda, la momia egipcia Ra Amon Ah (fonéticamente: Ramona), comparece de nuevo, ya integrada en la gran familia de aventureros (Tadeo, Sara, el loro, el perrito y la otra momia, la azteca), y aun ejerciendo de secundaria, sigue teniendo sus momentos estelares. Entre las nuevas incorporaciones, destacan la pequeña hija de Tadeo (también fue en la cuarta entrega de Indiana cuando descubrimos que el héroe tenía un hijo, aunque más crecidito) y un robot que, además de la comicidad de rigor, aporta un comentario pertinente sobre el uso de la IA en la cultura contemporánea, ofreciendo puntos de vista muy interesantes. El personaje nuevo más notable, sin embargo, es el genio que sale de la lámpara y concede tres deseos, un prodigio de inventiva gestual y gracia verbal que no tiene nada que ver con el Rex Ingram de El ladrón de Bagdad ni con el Idris Elba de Tres mil años esperándote. Ya lo verán: es memorable. 

Como lágrimas en la miel 'La constelación del perro' ★★★✩✩ Dirección: Ridley Scott Intérpretes: Jacob Elordi, Josh Brolin, Margaret Qualley Producción: EE.UU, 2026 (118 minutos). Futuro apocalíptico.

Por Salvador Llopart

Cuando crees que te has reencontrado con el mejor Ridley Scott, el de Alien y Blade Runner, reparas en que otra vez se deja llevar por “la belleza”. Especialmente cuando su nueva distopía, a lo Mad Max, capaz de generar una notable tensión, choca con Jacob Elordi, el superviviente, siempre melancólico, siempre posando para la publicidad de Carhartt. Menos mal que ahí está Josh Brolin. Gracias a él, los buenos momentos, emocionantes momentos de La constelación del perro, que los hay, no se pierden como lágrimas en la lluvia.

Erupciones emocionales 'Erupcja' ★★★★✩ Dirección: Pete Ohs Intérpretes: Charli XCX, Lena Gora, Jeremy O. Harris, Will Madden, Agata Trzebuchowska Producción: Estados Unidos, 2025 (71 minutos). Comedia romántica.

Por P. Engel

Cuando dos amigas se encuentran, la tierra entra en erupción y el mundo es un mosaico de colores pálidos... En esta delicada, deslocalizada y tan divertida como melancólica rom-com a lo mumblecore, Charli XCX le pisa los talones a la vida mientras anda atrapada en una relación tranquila y transitoria, sin explosiones emocionales. Pero decide huir cuando, al aterrizar en la bella Varsovia, se reencuentra con su compañera de correrías (Lena Gora), una florista con sus propios problemas sentimentales.

Sexo en Nueva York 'Una noche al año' ★✩✩✩✩ Dirección: Will Gluck Intérpretes: Monica Barbaro, Callum Turner Producción: EE.UU., 2026 (102 minutos). Comedia.

Por J. Batlle

Esta bobada tamaño catedral de Chartres pretende subvertir tópicos de la comedia romántica con la excusa de hablar y practicar sexo desenfadadamente en una Nueva York de alta temperatura erótica (pues es la única noche al año que los solteros pueden hacer el amor; el resto del año lo tienen prohibido por ley), pero acaba sucumbiendo a ellos. Exceptuando la carismática fotogenia de Monica Barbaro (la excelente Joan Baez de A complete unknown), todo lo demás es lamentable.

Una de romanos 'Anoche conquisté Tebas' ★★★★✩ Dirección: Gabriel Azorín Intérpretes: Santiago Mateus, Antonio Gouveia, Oussama Asfaraah Producción: España, 2025 (115 minutos). Drama.

Por S. Llopart

Esta intrigante y por momentos hipnótica propuesta -algunos la tacharán de lisérgica o de morosa- afronta tres desafíos. Dos son propios del director; el tercero es nuestro. Primero, rodar en unas ruinas, lo que queda de unas termas romanas. Dos mil años de historia nos contemplan. Segundo, y acaso el más importante, explorar una forma de intimidad y camaradería entre hombres que el cine no siempre ha sabido mirar. El tercer desafío es encontrar el punto a todo esto. Modesta en medios y ambiciosa en objetivos.

El caso Tania Head 'La superviviente' ★★★★✩ Dirección: Kike Maíllo Producción: España, 2026 (88 minutos). Documental.

Por P. Engel

La ficción superó a la realidad en el caso de Tania Head, una superviviente de las Torres Gemelas que nunca estuvo ahí, y que además se inventó que uno de los fallecidos era su novio. Mantuvo el engaño durante más de un lustro hasta que fue desenmascarada. Este mismo diario desveló su auténtica identidad como la barcelonesa Alicia Esteve, y ya desapareció del mapa. Kike Maíllo ha dado con ella, pero lo más bonito del caso es que decidió no mostrarla, protegiéndola del escarnio público y evitando todo juicio moral, porque al fin y al cabo, a su manera, también es una superviviente.