Un niño judío se esconde en el armario de una prostituta para sobrevivir al Holocausto

A lo largo de la historia del cine, el horror del Holocausto ha sido abordado desde múltiples perspectivas. Obras como El diario de Ana Frank han fijado en el imaginario colectivo la experiencia del encierro como forma de resistencia. La habitación de Mariana , dirigida por Emmanuel Finkiel, plantea una variación de ese motivo y sitúa la acción en un espacio mínimo y oscuro: el interior de un armario. Ambientada en la Ucrania ocupada por los nazis en 1942, la película adapta la novela Flores de sombra de Aharon Appelfeld. La historia sigue a Hugo (Artem Kyryk), un niño judío de doce años que es escondido por su madre en la habitación de Mariana, una prostituta interpretada por Mélanie Thierry (quien ya había trabajado con el director en Marguerite Duras. París 1944 ).

A diferencia de otros relatos centrados en el encierro como espacio de escritura o testimonio, aquí el confinamiento se articula desde la percepción. Hugo no escribe lo que vive, sino que reconstruye su entorno a partir de lo que escucha e imagina. La película evita la representación explícita de la violencia. Los acontecimientos asociados a la ocupación nazi no se muestran directamente, sino que se sugieren a través los sentidos del protagonista.

Ambientada en la Ucrania de 1942, la película adapta la novela ‘Flores de sombra’ de Aharon Appelfeld

Pasos, golpes, voces o gritos llegan distorsionados al interior del armario y son reinterpretados por un niño que no comprende del todo su significado. Este enfoque condiciona también la posición del espectador, que accede a la historia con la misma limitación de información. El presente del encierro además se combina con recuerdos familiares, evocaciones del pasado y secuencias imaginadas en las que aparecen figuras cercanas a Hugo.

Aunque la historia se sitúa en Ucrania, el rodaje tuvo lugar en Hungría debido a las dificultades derivadas del conflicto iniciado en el 2022 tras la invasión rusa. El filme está íntegramente interpretado en ucraniano. Para ello, la francesa Mélanie Thierry dedicó un proceso de preparación que incluyó estudiar el idioma durante aproximadamente dos años.

Esta es la tercera ocasión en que Emmanuel Finkiel aborda la Segunda Guerra Mundial en su filmografía, tras Viajes (1999) y El dolor (2017). El cineasta mantiene una obra marcada por el interés en las figuras marginadas y por una conexión personal con la memoria del conflicto y los campos de concentración.