Cómics recomendados para Sant Jordi 2026: Viñetas con arte y memoria

En blanco y negro descarnado o con cálidas imágenes en acuarela. Las novelas pueden escribirse también con viñetas y su temática ser tan variada como su aspecto gráfico. En esta selección hay biografía, ensayo, historia, ficción y autoficción. Aventura, drama y humor. Como la vida misma. Nombres consagrados que regresan con obras a la altura de su prestigio y nuevas voces. Algunos títulos acabarán entre los más destacados del año.

Luz. Dos mujeres desnudas. Reservoir Books. Original historia narrada desde la mirada de un cuadro. Un vibrante recorrido por cien años de arte con el ascenso del nazismo como de telón de fondo. Estas páginas retratan las pulsiones autoritarias del siglo XX y el relato histórico presenta inquietantes ecos de actualidad. Su autor es un superviviente de los atentados de Charlie Hebdo cuyo prodigioso y multipremiado experimento narrativo reivindica la libertad creativa, el amor al arte y advierte del peligro de cuando el autoritarismo se instala en el poder. Inolvidable.

Pep Brocal. Anatomía de un esqueleto. Astiberri. Félix es un dibujante de cómics que acaba de hacer su gran obra. Una obra maestra. Pero Félix murió en extrañas circunstancias, con su trabajo aún sin publicar. Quien nos cuenta esta historia es el propio Félix, que ha regresado al mundo de los vivos para resolver el caso. Eso sí, ahora tiene forma de esqueleto. Una atractiva trama hábilmente atravesada por el humor, las reflexiones filosóficas y los guiños al cine y a los tebeos. Un relato sobre la creación, la fama y el mundo editorial. Un acierto de principio a fin.

Jordi Lafebre. Soy un ángel perdido / Soc un àngel perdut. Norma Editorial. La psiquiatra Eva Rojas es lista, deslenguada, bipolar y especialista en meterse en líos. En definitiva: es encantadora. La descubrimos en Soy su silencio y ahora vuelve en una segunda entrega que puede leerse con independencia de la primera. Diálogos ágiles, una trama detectivesca que engancha y Barcelona como escenario de un magnífico noir . Uno de los dibujantes más brillantes de su generación afianzado ya como soberbio guionista. Un cómic inteligente, divertido y estimulante.

Pen So.See you in memories. Planeta   Cómic. Después de tres años, la joven Mat Yi Lei reaparece inconsciente en la calle. Tiene en sus manos un cuaderno de dibujos y no recuerda nada de lo ocurrido; deberá indagar para recomponer la memoria perdida. Edición en un estuche con dos álbumes: uno con el cómic propiamente dicho y el otro con el cuaderno de dibujos que encuentra la protagonista. El lector puede empezar a leer primero un libro u otro y la experiencia lectora será distinta. Aunque ambas son válidas.

David B. El señor Búho y el País de los Muertos. Salamandra Graphic. Regresa el autor de Epiléptico, uno de los artistas esenciales de la novela gráfica europea. La protagonista de este álbum viaja al mundo de los muertos de la mano de una estrafalaria criatura. Le acompaña como Virgilio acompañó a Dante en la Divina Comedia y le ayudará a pasar desapercibida en un mundo hostil para los vivos. Un alarde de imaginación, un festín visual en blanco y negro para materializar una fascinante mitología de lo imposible. Texto e imagen se fusionan para expresar, juntos, lo que no alcanzarían a decir por separado.

Keko. Todo al negro.Norma Editorial. Otro gran ejemplo de blanco y negro radical. Hay que celebrar la iniciativa de recopilar en un tomo de casi 400 páginas toda la obra de Keko en solitario. Se puede contemplar su evolución plástica, dentro de una coherencia insobornable, y se ve también su interés por mezclar distintas referencias culturales en un mismo universo. Se reúnen obras cortas junto a relatos largos como La isla de los perros , 4 botas o La protectora . Un libro que es historia del cómic.

Boum. La medusa. La Cúpula. Una mancha negra se extiende poco a poco en los ojos de la protagonista nublándole la vista. Ella llama medusa a esa mancha, pero es una enfermedad que amenaza con dejarla ciega. La autora franco-quebequesa parte de sus vivencias para relatar una conmovedora historia en la que la oscuridad es tanto literal como metafórica. La amistad y el amor aportan la cara luminosa de un gran relato sobre fraternidad, resistencia y tenacidad.

Vittorio Giardino. Los primos Meyer. Norma Editorial. Los Meyer, una familia ilustrada de la burguesía vienesa, buscan escapar de una Austria recién anexionada por el Tercer Reich. Giardino recupera a su personaje más conocido, Max Fridman, un agente vinculado a los servicios de espionaje franceses. El autor italiano es uno de los dibujantes más elegantes de la historieta, sus viñetas se contemplan y se degustan con el placer del manjar más exquisito. En sus manos, la recreación de una época pasada se convierte en un protagonista más del relato. Un álbum más para agrandar su leyenda.

Natacha Bustos y Francisco Sánchez. Txernòbil. Finestres. Cuando se cumplen 40 años de la tragedia en la central nuclear de Chernóbil, se recupera, en catalán y en una edición revisada, esta crónica en el que el relato de las víctimas se encadena en una serie de capítulos que encajan uno dentro de otro como muñecas matrioshka. Testigos de la tragedia y del horror; engañados y expulsados de sus hogares. Vidas que también son historias de resistencia.

Alberto Martín Curto. Saturnia / Satúrnia. Andana Gráfica . En la España de los años treinta, Inés custodia en secreto a sus dos hijas, encerradas para que nadie sepa de su existencia. En su cautiverio, las niñas construyen un universo de fantasía para protegerse de una realidad hostil. Una personalísima obra lírica y trágica que entroniza la imaginación como refugio ante la opresión. Fascinante e inquietante a partes iguales.

Alice Milani. Marie Curie.Nórdica . Determinación y lucha, por un lado. Incomprensión y desprecio por el otro. A las dificultades propias de su carrera científica, Marie Curie tuvo que añadir las derivadas de ser mujer. Esta novela gráfica lo cuenta con emoción y buen pulso narrativo a través de imágenes pintadas a la acuarela. Ágil y documentada biografía en viñetas sobre esta mujer pionera de la física nuclear y merecedora de dos premios Nobel.

Regresan autores consagrados como Carlos Giménez, Jodorowsky, David B. o Vittorio Giardino

Carlos Giménez. Barrio 5. El debutante. Reservoir Books. Si la infancia es la protagonista de la inolvidable Paracuellos , Barrio se sumerge en la entrada a la edad adulta. A sus 85 años, Giménez sigue regalándonos historias tan sinceras y bien narradas como las dos que reúne este libro. En el Madrid de los años cincuenta, un joven sueña con dedicarse al mundo de los tebeos de aventuras. Haciendo ficción de su memoria, nos brinda un relato cercano y lleno de ternura solo al alcance de los narradores más sabios.

José Luis Munuera. El hombre que podía hacer milagros. Astiberri. Tras sus brillantes relecturas de Dickens o Melville, Munuera adapta un relato de H.G. Wells que bascula entre la fantasía y el cuento filosófico. El protagonista es un tipo anodino que, de repente, descubre su poder para hacer realidad cualquier deseo. Las consecuencias de jugar a ser un dios serán terribles. Un fascinante dibujo semirrealista y una envidiable agilidad en los diálogos avalan la frescura y la inteligencia de esta propuesta.

Zerocalcare. Más allá de los escombros.Reservoir Books. Es un superventas en Italia y su comunidad de lectores es aquí cada vez más amplia y fiel. Mezclando autobiografía y ficción retrata con humor y una contundencia envidiable las angustias de nuestro tiempo. En este libro de más de 400 páginas pone en marcha varios hilos narrativos para abordar cuestiones como el paso del tiempo, la vida en pareja, el trabajo o los hijos. Juega magistralmente con el uso de metáforas visuales y extrae un enorme partido al lenguaje plástico del cómic. Divertido y con hondura.

Mario Trigo. La espera. Garbuix Books. Ensayo en forma de cómic que parte de una estancia en las montañas de León para avistar a una manada de lobos en su hábitat natural. De esa experiencia nace un original relato en que se mezcla una espera personal (la del hijo a punto de nacer) con una espera profesional (la del lobo). A ello se suman pasajes dedicados a la historia de ese entorno y a la representación cultural del lobo en pinturas, novelas o películas. Una vibrante declaración de amor a la naturaleza.

Marta Kaiser. La fábrica de papel.Lumen. El debut de Marta Kayser es un deslumbrante ejercicio de arqueología emocional que nace del duelo y la curiosidad. Tras el fallecimiento de su padre, el hallazgo de una fotografía de su bisabuelo y unos dibujos familiares empujan a la autora a reconstruir tres siglos de una historia silenciada. Aprovechando la plasticidad del cómic, firma un collage gráfico con dibujos, fotos, cartas y documentos perfectamente imbricados en una emotiva narración.

Xavier Roca y Xabier Sagasta. 70 cèntims. La vaga dels tramvies de 1951. Kairat - Ajuntament de Barcelona. La Barcelona de 1951 era una ciudad gris, sumida en la precariedad y el silencio de la posguerra, hasta que una subida de tarifas en el transporte encendió la mecha de la dignidad. Esta novela gráfica reconstruye el histórico boicot, la primera gran victoria colectiva contra el franquismo que logró paralizar el servicio de forma espontánea y viral. Una crónica social coral del momento en el que la ciudadanía descubrió que la resistencia se podía ejercer dejando un asiento vacío.

Varios títulos fijan su mirada en las guerras y en el impacto de estos conflictos en la sociedad civil

Florence Lebonvallet y Daniel Casanave. L’home que plantava arbres. Símbol Editors. Luminosa adaptación del relato escrito por Jean Giono en 1953. Elzéard Bouffier, un pastor solitario y silencioso, emprende la misión de reforestar la tierra plantando miles de bellotas con sus propias manos. Daniel Casanave –el dibujante de la adaptación de Sapiens en formato de cómic– despliega su trazo despojado y a la vez cálido capaz de captar la transición de las montañas áridas al frondoso bosque; del polvo a la vida. Un manifiesto ecologista de una modernidad inspiradora.

Emilie Tronche. El diario de Samuel / El diari d’en Samuel. Salamandra Graphic. Este cómic tiene el aspecto de un cuaderno y, como indica el título, es un diario íntimo. Un diario dibujado por un niño de diez años que revela con un lenguaje sencillo y un dibujo naif las preocupaciones de un preadolescente. Sus relaciones con la familia y los amigos, sus sueños, sus temores y los primeros despertares amorosos, aún torpes y tímidos. Un cómic que disfrutarán los más jóvenes, pero con el que los adultos rememorarán su infancia.

Salva Rubio y María Badia. Lorquiana. Planeta Cómic. Un audaz y muy bien resuelto experimento narrativo: adaptar las tres grandes tragedias rurales de Federico García Lorca como tres actos de una misma vida. Bodas de sangre , Yerma y La casa de Bernarda Alba contadas a través de una única protagonista, Lorquiana, que encarna la juventud truncada por la pasión, la madurez asfixiada por la infertilidad y una vejez recluida bajo el luto. La España vaciada, la opresión patriarcal y la frustración se funden en las viñetas de estas páginas.

Cati Baur. Marcie. Punto de inflexión. Garbuix Books. Marcie tiene más de 50 años y posee el “superpoder” que la sociedad le otorga a su edad: la invisibilidad. Lejos de resignarse, decide utilizar su discreción para reinventarse como detective privado en una vieja agencia de París. Lo que empieza con la búsqueda de perros perdidos acaba convirtiéndose en una intrépida investigación que la llevará hasta Nueva York. Deliciosa comedia policial dibujada con un estilo gráfico elegante y grácil, heredero de la gran Posy Simmonds.

Susumu Higa. Okinawa, el viento habla. Reservoir Books. Siete relatos que forman una mirada sin concesiones a una de las batallas de la Guerra del Pacífico, durante la Segunda Guerra Mundial. El autor, nacido y residente en Okinawa, relata el destino de hombres, mujeres, niños y ancianos tomados como rehenes por las fuerzas armadas japonesas, que llegaron a utilizarlos como escudos humanos. Este manga denuncia, sin tapujos, el comportamiento tanto de soldados estadounidenses como de oficiales japoneses. Un testimonio sobrecogedor.

De la Calle, Sempere y Ruiz. La vida toda. Garbuix Books. Cuando aún es reciente la publicación del más que notable último trabajo en solitario de Ángel de la Calle (La caja de Pandora), nos llega este álbum con guion suyo y dibujo de un Jordi Sempere que regresa al cómic tras una ausencia que a muchos se nos ha hecho demasiado larga. Daniel, un psicoanalista argentino exiliado en París, recibe el aviso del Banco Nacional de Datos Genéticos de que han encontrado a su hija. Pero él a quien busca desde hace años es a su hermana. De repente, ese pasado del que quiso escapar regresa con vehemencia.

Barcelona protagoniza dos títulos contrastados: un thriller y una crónica sobre la huelga de los tranvías

Alejandro Jodorowsky y Ladrönn. Los hijos del Topo. Reservoir Books. Tenía que ser una película, pero no se logró financiación y Jodorowsky transformó esa continuación de El Topo , su filme de culto, en historieta. Reencuentro con el universo místico e hiperviolento del autor, donde bondad y maldad compiten hasta mezclarse. Los referentes bíblicos son evidentes: una madre con aura de santa y dos hermanos llamados Caín y Abel. Relato con aires de western chamánico que se puede adorar o rechazar de plano, pero no deja indiferente. Incuestionable el talento de Ladrönn dibujando ese universo polvoriento y siempre cercano al precipicio.

Julián Casanova, Carles Esquembre y Miguel Casanova. España partida en dos. Planeta Cómic. Este cómic adapta el ensayo del mismo título y en él, Esquembre traduce la sobriedad del dato histórico en imágenes que a través de su poder metafórico y plástico aportan información y expresividad. Arranca con la exhumación de Franco para retroceder en el tiempo y desgranar las causas profundas del conflicto.

David Groison y Paul Rey. La revolución emoji. Liana Editorial. A medio camino entre el cómic documental y el ensayo divulgativo, esta obra revela la historia e indaga sobre los mecanismos de comunicación de estas populares imágenes que usamos a diario. El relato da voz al creador de los primeros emojis y también a egiptólogos, abogados, lingüistas y lobistas que luchan por la representatividad cultural en nuestras pantallas.